Клод Моне — біографія, картини | Історичний документ

Ім’я: Оскар Клод Моне
Роки життя: 14 листопада 1840 року – 5 грудня 1926 року
Держава: Франція
Сфера діяльності: Образотворче мистецтво
Найбільше досягнення: Основоположник імпресіонізму, як стилю образотворчого мистецтва.

У 1840 році 14 листопада в Парижі з’явився на світ відомий французький художник-імпресіоніст. В молодості він отримав освіту в Академії Свісс. На показі робіт в 1874 році один з критиків невтішно відгукнувся про картини Моне. Його стиль живопису сильно відрізнявся від класичного. Там більше були присутні форма і світло, ніж реалізм. Моне був дуже хворобливою людиною. Його мучили депресивні стани.

Клод Моне є одним з найбільш передових художників. Він засновник імпресіонізму. Його роботи знаходяться в найбільших музеях світу. Батько Моне займався торгівлею. А мати повністю присвятила себе дому і сім’ї, незважаючи на те, що вона була професійною співачкою і дуже освіченою жінкою. Мати часто читала дітям вірші. Коли Моне виповнилося 5 років, сім’я переїхала в Гавр, розташований в Нормандії. На відміну від свого старшого брата Леона, Клод не любив вчитися. Йому було важко цілий день сидіти в кабінеті з іншими учнями. Але йому дуже подобалося малювати. Клод робив начерки людей, шаржами на них. Його малюнки красувалися навіть в підручниках. Серед його дитячих робіт були та карикатури викладачів. Мама позитивно ставилася до захоплення сина, розвивала його талант. Батько ж був проти захоплень Клода. Він вважав, що син повинен присвятити своє життя бізнесу. У 1657 році не стало матері Моне. Це стало великою втратою для нього.

Популярність в Гаврі Моне отримав завдяки своїм карикатурам. На них були зображені мешканці міста. Але коли відбулося його знайомство з художником Еженом Буденна, який писав пейзажі, Клод почав зображати природу на своїх картинах. Буден долучив його пленеру.

Переїхавши в 1859 році в Париж, Моне продовжував малювати. Великий вплив на його живопис надали картини барбізонської школи. Він поступив в Академію Свісс. Там він подружився з Камілем Піссарро. Їх дружба триватиме багато років. У 1862 році Моне призвали на службу до армії, і він відправився в Алжир. Він прослужив лише рік з невеликим. Там він захворів. Його демобілізували. І знову Моне влаштувався в Парижі. Він став учнем Шарля Глейра, який познайомив його з іншими живописцями: Огюстом Ренуаром, Альфредом Альфредом і Фредеріком Базілем. Його підтримував пейзажист Йоган Бартольд Йонгкинд, надаючи на нього великий вплив. Моне дуже подобалося писати свої картини на природі. Він виїжджав на пленер разом з Ренуаром, Базилем і Альфредом.

У 1865 році в Парижі відбувся щорічний виставковий конкурс, в якому брали участь дві картини Моне. Це були морські пейзажі. Критики оцінили їх. Через рік полотна Моне знову брали участь в конкурсі в Салоні. В цей раз це був портрет Камілли, відомий як «Дама в зеленому». На ньому була зображена майбутня дружина Моне, що стала його музою. Її звали Камілла Донс. Вона була набагато молодше Моне. Камілла позувала йому для багатьох портретів протягом усього життя. На початку свого творчого шляху Моне з Каміллою відчували великі матеріальні труднощі. Особливо важко їм було, коли народився їхній первісток в 1867 році. Сина назвали Жан. Батько Моне відмовився допомагати їм. З-за злиденного положення Клод вирішив втопитися в Сіні.

На щастя чорна смуга в житті художника закінчилася. Він здобув заступництво Луї-Іохима Гуадибера. Він продовжив свою творчу діяльність і міг утримувати дружину і дитину. Камілла і Клод уклали шлюб в 1870 році. Коли почалася франко-прусська війна, дружини емігрували до Англії. Вони стали жити в Лондоні. Там відбулося знайомство Моне з Полем Дюран-Рюель. Коли війна закінчилася, родина повернулася назад до Франції і влаштувалися в Аржантеї. Це був промисловий місто недалеко від Парижа. Моне почав розробляти свій стиль письма, вдосконалювати техніку. Він часто зустрічався зі своїми друзями – художниками Ренуаром, Піссарро і Едуардом Мане. Вони організували свою виставку, як альтернативу Салону, де демонстрували свої роботи.

Моне критично ставився до своїх робіт. Він ліквідував близько 500 своїх картин. Непонравившуюся роботу він міг спалити або ногами розтоптати. Спалахи гніву змінювалися депресіями і невпевненістю.

Організована друзями-художниками в 1874 році виставка справила фурор у світі живопису. Твори художників більше схожі на нариси, ніж на цілісні картини. На самій відомій картині Моне «Враження. Схід сонця» (1873) була зображена гавань Гавра, занурена в ранковий туман. Після цієї виставки з’явився термін «художники-імпресіоністи». Деякі критики хотіли принизити їх цим, але термін прижився. Він дуже точно характеризував стиль письма. У роботах Моне присутні дуже яскраві кольори, завдані короткими, сміливими мазками. Імпресіоністи і Моне відмовилися від змішування кольорів, що притаманне класичному живопису. На його пейзажах з’явилися елементи індустрії. Свої роботи Моне виставляв разом з роботами інших імпресіоністів з 1874 по 1880 рік.

Ускладнювала роботу над картинами його особисте життя. Будучи вагітною вдруге Камілла сильно захворіла. Після народження другого сина Мішеля здоров’я її ще сильніше погіршився. Останній її портрет Моне написав, коли вона вже не вставала з ліжка. Незадовго до її смерті, Моне переїхали до Ернеста і Алісі Ошеде, у яких було шестеро дітей. Коли Камілла померла, Моне створив збори картин під назвою «Крижаний дрейф». Це були дуже похмурі картини, виконані в бляклих тонах. В цей час він дуже потребував турботи і розуміння. Це дала йому Аліса. Незабаром вони стали близькі як коханці. Чоловік Аліси більше жив у Парижі і сім’ю навідувався рідко. Через деякий час Моне зі своєю коханкою і всіма дітьми перебрався в Живерні. Це відбулося в 1883 році. Художник, після переїзду в мальовниче місце, знайшов нове натхнення. Вони одружилися з Алісою тільки після смерті її чоловіка Ернеста в 1892 році.

Пікассо, Шлюб та інші. Але роботи Моне все одно користувалися великим успіхом. Свої 12 полотен із зображенням лілій на воді він зробив у великому форматі. Вони писалися спеціально для музею. Моне хотів, щоб люди медитували, дивлячись на них. Цей проект посів останні роки життя художника. Катаракта робила його майже сліпим, від цього він впадав у депресію. У 1923 році йому зробили операцію, і він продовжив роботу над своїми картинами до самої смерті.

Помер Моне 5 грудня 1926 року в Живерні. Мистецтвознавці кажуть, що картини Моне змінили світ живопису, розчинили форми і відкинули умовності минулого. Завдяки його роботам, абстракція зайняла своє місце в мистецтві. У наші дні В будинку, де жив художник, розташований Фонд Клода Моне.

Жінки великих художників: Клод Моне, його законна дружина і дружина… його сусіда

Їхня роль у житті художника – музи, менеджерки чи тиранки?

Про життя відомих людей і, зокрема, художників написано безліч літератури, але обмаль – про їхніх супутниць. Але ж саме вони відігравали чи не найважливішу роль як в їхньому успіху, так і в занепаді.

Ким були жінки геніїв? Муза, менеджер чи тиран? Цікаве авторське дослідження провела бізнес-тренерка, фахівчиня з бізнес-комунікацій, художниця, чиї картини зберігаються в приватних колекціях України, Європи, США, організаторка виставок, лекцій Оксана Тодорова. В однойменній книзі, що недавно вийшла з друку, вона вивчає роль дружин, коханих і коханок в житті відомих митців. «Саме жінки створювали умови для розкриття їхнього таланту. Які сценарії були реалізовані в їхніх тандемах? І як ці знання ми, сучасні жінки, можемо застосувати в наш час?», – розмірковує пані Оксана.

А ми, журнал «Українки», із задоволенням підтримуємо це дослідження і як медіапартнери книжкової новинки започатковуємо цикл публікацій про жінок великих художників. Розпочнемо з одного із засновників імпресіонізму Оскара Клода Моне.

У Моне впродовж усього його творчого шляху були дві жінки. Спершу законна дружина, потім – дружина… сусіда

Дружина-муза, сусідка-скеля

Перша дружина Клода Моне Камілла Донс народила художнику двох синів і протягом чотирнадцяти років залишалася його улюбленою моделлю. Для знаменитої картини «Сніданок на траві» Камілла стала моделлю всіх жіночих персонажів.

Коли художнику виповнилося 39 років, він із дружиною і двома дітьми зняв будинок, і доля звела їхню сім’ю із сімейством Ошеде. Вони жили під одним дахом — вісім дітей на дві сім’ї, четверо дорослих і прислуга. Потім Ернест Ошеде збанкрутів і переїхав до Парижа, де намагався заробляти на життя нотатками про мистецтво, які у нього купували невеликі газети.

В той самий час Камілла Моне захворіла на рак. Доглядати за хворою дружиною Клоду допомагала Аліса Ошеде. Дружина сусіда, вона протистояла всім негараздам, як скеля: дитячі й дорослі хвороби, смуток, безгрошів’я і врешті смерть Камілли.

Кохана дружина і головна модель Моне пішла з життя лише у 32 роки

Поки смерть не розлучить

Звісно, втрата дружини вразила Моне. І все ж його невгамовна творча натура не змогла встояти перед спокусою зобразити смерть. Кілька годин поспіль він писав портрет померлої Камілли. Роки по тому Моне зізнавався своєму другові: «…Усе це відбувалося повз мене, автоматично. Спочатку шок і тремтіння від споглядання цього кольору, а потім чистий рефлекс, несвідоме прагнення робити те, що я звик робити все своє життя…»

Аліса продовжувала твердою і владною рукою керувати господарством і численним сімейством. Усі спроби Ернеста повернути собі сім’ю і дітей вона відкидала. Позаду залишилася важка морозна зима, численні дитячі ангіни, відмови в кредиті у бакалійника і прачки… У будинку не було їжі, проте каміни випромінювали тепло – Аліса навіть самотужки колола дрова.

Моне писав за кожної можливості. Навіть жахливий льодохід, який приніс селищу багато руйнувань і горя, став для нього приводом написати серію з двох десятків картин.

Моне намагався продати свої картини тим небагатьом поціновувачам, готовим витратити 100-200 франків за полотно

Нова сторінка життя

Доля нагородила художника за наполегливість і завзятість. Французький колекціонер і галерист Дюран Рюель запропонував Моне постійно купувати і продавати його твори. Справи художника стрімко пішли в гору.

А коли помер чоловік Аліси і закінчився термін жалоби, Клод Моне й Аліса Ошеде поєдналися законним шлюбом. Звичайно ж, спочатку була церемонія вінчання (на цьому наполягла Аліса), а кілька днів потому пара розписалася в мерії. Відтепер жінка могла не боятися чуток і пліток. Їй виповнилося 48, до того ж у неї на руках залишилося шестеро власних дітей і двоє дітей Клода, до яких вона ставилася як до своїх.

Поступово жінка вигнала з дому привид Камілли: позбулася її листів, фотографій і суконь. Але сама на картинах чоловіка так і не з’явилася.

Клод Моне не писав портретів другої дружини, на відміну від першої. Аліса не була натурницею, як Камілла

Пристойне сімейство

За роки, проведені під одним дахом, Аліса встигла пристосуватися до запального характеру Моне. Вміла промовчати, коли він сипав іскрами невдоволення. На людях вони завжди дотримувалися пристойності і зверталися один до одного на «ви».

Майже всі діти Ошеде називали Клода «тато Моне», крім найстаршої доньки, Марти, яка так і не змогла прийняти розрив між рідними батьками.

Інша донька Аліси Бланш Ошеде в 11 років почала проявляти інтерес до малювання і незабаром стала вірним другом і супутником «тата Моне» в його вилазках на природу. З роками її стиль настільки наблизився до стилю вітчима, що їхні роботи було складно відрізнити.

У своїй падчериці Моне знайшов віддану допитливу ученицю, помічницю і компаньйонку на пленерах

Особливий погляд митця

Разом із дружиною вони облаштували ставок з водяними лілеями, місток і сад в японському стилі. Протягом сорока трьох років Моне писав водяні квіти у ставку, і цей період можна назвати найбільш гармонійним і щасливим в житті художника. Він подарував світу понад 70 полотен латаття, а точніше, розмаїття розлитого світла, різних сезонів і настроїв.

У цьому рукотворному саду художник провів другу половину свого життя і знайшов справжнє щастя.

Хоча безхмарним життєвий шлях Клода Моне назвати складно. Лікарі поставили йому діагноз «подвійна катаракта», через що художнику довелося перенести дві операції. Але він не полишив живопис.

Моне втратив кришталик на лівому оці. Згодом зір відновився, але не повністю: художник бачив ультрафіолет як блакитний або фіалковий колір, що додало його картинам нового колориту.

Моне бачив лілії блакитними, в ультрафіолетовому діапазоні, на відміну від звичайних людей, для яких вони просто білі

Картини на десятки мільйонів

Митець пережив другу дружину і старшого сина. Неймовірна працьовитість художника і відданість його улюблених жінок дозволили йому прожити довге й наповнене життя – майже 86 років.

Клод Моне посідає третє місце у списку найдорожчих художників. Його картину «Ставок з лататтям» у 2008 році продали на аукціоні за $ 80 мільйонів. А на аукціоні імпресіонізму і модернізму Sotheby’s в Нью-Йорку картину «Копиці» продали за рекордну суму. За неї розгорнулася неабияка боротьба: протягом восьми хвилин шість претендентів планомірно підвищували ставки, аж поки остаточна ціна з урахуванням комісії аукціонного дому склала $ 110,7 мільйона. Придбала картину дама в дальньому кінці залу. Вона побажала залишитися невідомою.

Хороша історія, чи не так? У книзі Оксани Тодорової «Історії про кохання і натхнення. Муза, менеджер чи тиран? Роль жінки в житті відомих художників» таких історій багато – якраз почитати під час відпустки. Замовити книгу можна за посиланням.

Скільки дітей було у Сіссі?

Вона обожнювала Генріха Гейне, любила подорожі та іноземні культури і вважалася однією з найкрасивіших жінок свого часу – Єлизаветою Австро -Угорської, відомою як Сіссі. Наскільки вона захоплювалася літературою та музикою, з одного боку, їй не подобалася її роль імператриці та королеви. Вона ненавиділа багато своїх обов’язків, і не дуже дбала про подружні. Проте вона народила чотирьох дітей.

Елізабет Євгенія Амалія, також відома як Лісі, Сісі або Сіссі, народилася 4 грудня 1837 року. Дитина герцога Макса та його дружини Людовики народилася в Мюнхені. 24 квітня 1854 року вона вийшла заміж за імператора Франца Йосифа I. з Австрії, син її тітки по матері. У них разом було четверо дітей.

Софі Фрідеріке та Гізела – перші діти у Сіссі

• Майже через рік після їхнього весілля 5 березня 1855 року Сіссі народила першу доньку, яка народилася після матері Франца Йосифа Імена Софі Фрідеріке Доротея Марія Хосефа була охрещена.
• 12 липня 1856 року пішла сестра Жизела Луїза Марі.
• Оскільки ерцгерцогиня Софі вважала свою невістку занадто юною і незрілою, вона відібрала своїх дочок і взялася за їхнє виховання. Сіссі дозволялося бачити своїх дітей тільки в присутності свекрухи.

Елізабет Амалія Євгенія, справжня Сіссі та та, яку зобразила Ромі Шнайдер .

Кронпринц Рудольф – існує багато міфів про його трагічне життя

• 21 серпня 1858 р. Після двох доньок у імператорської пари нарешті народився довгоочікуваний спадкоємець престолу. Його охрестили на ім’я Рудольфа Франца Карла.
• Незабаром після його народження його мати Елізабет вирушила у подорож, щоб оговтатися від важких пологів і подолати смерть дочки. Її сина також передали на опіку бабусі, яка організувала його виховання.
• Рудольф повинен був пройти жорстку військову підготовку. Однак чутливий хлопчик навряд чи міг з цим впоратися.
• У 1865 році Сіссі поставила своєму чоловіку ультиматум і попросила його сам потурбуватися про виховання їхніх дітей. Офіційно вона хотіла запобігти подальшому стражданню кронпринца від військових навчань. Однак головним чином мова йшла про емансипацію від ерцгерцогині Софі. Імператор прийняв їх ультиматум.
• Елізабет організувала навчання її сина буржуазними ліберальними вчителями. Однак вона сама не дуже піклувалася про нього, і не бачила його частіше, ніж раніше.
• Нова лінія у вихованні Рудольфа призвела до того, що він виробив протилежну думку щодо свого батька у багатьох справах і конфліктував з ним знову і знову. Безвихідь щодо його політичного майбутнього та зміни настрою змусили кронпринца застрелитися 30 січня 1889 року. Нещасне кохання, ймовірно, не стало причиною трагедії.
• Елізабет дорікала собі все життя. Вона нехтувала своїм сином і залишила його одного з його проблемами. Цей новий удар долі зламав їх назавжди. Після його смерті вона була одягнена тільки в чорне.

Марі Валері – “угорська дитина”

• Імператриця Єлизавета дійсно лише раз брала участь у політичних справах свого чоловіка. Вона брала участь у розрахунках з Угорщиною. Як наслідок, вона та Франц Йосиф були короновані королем і королевою Угорщини 8 червня 1867 року.
• Марі Валері Матільда ​​Амалі народилася 22 квітня 1868 року. Маленька ерцгерцогиня доросла далеко від австрійського двору, головним чином в Угорщині, де її мати навчала її місцевій мові. Це принесло Марі Валері прізвисько «угорська дитина».
• Інше ім’я дала їй мати – «єдине». Марія Валері була улюбленою дитиною Сіссі. На це було кілька причин. Марі Валері була бажаною дитиною Елізабет і не народилася через політичні обмеження. Крім того, вона була єдиною зі своїх дітей, яка ніколи не перебувала під впливом своєї бабусі.
• Марія Валері мала набагато більш інтенсивні стосунки з матір’ю, ніж її старші брати і сестри. Їй було дозволено супроводжувати Елізабет у її подорожах. Вона також мала вільні руки у виборі чоловіка. Померла 6 вересня 1924 року.

Є багато історій про Єлизавету Австро-Угорщину. Зі своїх дітей Рудольф зокрема сприяв створенню міфів про свою матір. Щойно її смерть, вона була вбита анархістом у Женеві 10 вересня 1898 року, зробила її легендою та яскравою зіркою Австро-Угорської монархії.